NUEVA YORK.- El Whitney Museum of American Art presenta Roy Lichtenstein: Like New, exposición que abrirá sus puertas el 11 de octubre de 2026. La muestra reunirá más de 130 obras realizadas desde principios de la década de 1940 hasta los años noventa y propondrá una audaz reconsideración de uno de los artistas fundamentales del arte pop y del siglo XX. Al recorrer la investigación que Lichtenstein desarrolló a lo largo de su carrera en torno a la duplicación, la percepción, la simulación, la autoría y la cultura de la imagen, Like New revela a un artista que comprendió que las imágenes nunca permanecen fijas, sino que son copiadas, ampliadas, difundidas y renovadas continuamente. Roy Lichtenstein transformó nuestra manera de observar las imágenes. Al convertir el lenguaje visual de los cómics de masas, la publicidad, los productos de consumo y la impresión comercial en obras de arte, creó piezas de apariencia fría, precisa y mecánica que, en reali ... More
CIUDAD DE MÉXICO.- La temporada de otoño e invierno de 2026 del Museo Jumex pone de relieve la amplitud y diversidad de su programa curatorial, reflejo del compromiso de la institución por presentar tanto grandes revisiones de artistas de reconocimiento internacional como nuevos proyectos relevantes de destacadas figuras de media carrera procedentes de América Latina y otras regiones. La programación incluye la primera gran exposición panorámica de la obra de Richard Prince en América Latina, una instalación inmersiva creada por Álvaro Urbano especialmente para el museo y la primera exposición individual de Raúl Silva en México. Este conjunto de muestras ofrecerá una amplia perspectiva del arte contemporáneo y podrá visitarse desde septiembre de 2026 hasta principios de febrero de 2027. La primera gran revisión de Richard Prince ... More
Monumento funerario del dogo Francesco Foscari, después de la restauración. Imagen: Matteo De Fina.
VENECIA.-Save Venice anunció la conclusión de la restauración del majestuoso Monumento funerario del dogo Francesco Foscari, realizado en el siglo XV y ubicado en la Basílica de Santa Maria Gloriosa dei Frari, en Venecia. Cuando el cuerpo sin vida de Francesco Foscari fue trasladado por Venecia bajo un palio de tela de oro, el 4 de noviembre de 1457, toda la ciudad salió a presenciar el cortejo. Foscari había sido depuesto apenas unos días antes, el 22 de octubre de 1457, pero su repentina enfermedad y su muerte habían despertado una amplia simpatía entre la población. Aquella fría mañana de invierno, el nuevo dogo, Pasquale Malipiero, acompañado por la Señoría, el clero, las scuole grandi, los nobles y los ciudadanos de Venecia, formó parte de la procesión que acompañó a Foscari en su último recorrido hasta la Basílica de Santa Maria Gloriosa dei Frari. Tras la oración fúnebre pronunciada ... More
La muestra concentra 45 años de su producción. Imagen: Fomento Cultural Banamex.
TOLUCA.- Graciela Iturbide, Cuando habla la luz es la exposición que presenta Centro Tolzú en alianza con el Banco Nacional de México a través de Fomento Cultural Banamex, para celebrar y reconocer la trayectoria de la gran fotógrafa mexicana, Graciela Iturbide, ganadora del Premio Princesa de Asturias de las Artes 2025. Bajo la curaduría de Juan Rafael Coronel Rivera, la muestra está integrada por más de 115 fotografías tomadas por Graciela Iturbide entre 1972 y 2017, dos de las cuales son obras especiales intervenidas por Francisco Toledo y cuya exposición se inauguró el viernes 19 de junio en el Centro Tolzú en Toluca. La exposición está organizada en ejes temáticos para apreciar la visión de 45 años de producción de quien ha sido descrita por el jurado de la Fundación Princesa de Asturias como “dueña de una mirada innovadora y dotada de una extraordinaria profundi ... More
El museo reúne más de 250 bienes culturales y presenta dos décadas de investigaciones realizadas por el INAH en la región Puuc.
SANTA ELENA.- Un nuevo museo dedicado a la arqueología, la historia y la cultura viva de los mayas abrió sus puertas en la Zona Arqueológica de Kabah, en Yucatán. El recinto reúne más de 250 objetos y los resultados de dos décadas de investigaciones desarrolladas en la región Puuc. El Museo Arqueológico del Puuc fue impulsado por la Secretaría de Cultura de México, a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), con una inversión total aproximada de 227 millones de pesos. El proyecto incluyó la construcción y el equipamiento del museo, así como una nueva unidad de servicios para los visitantes de la zona arqueológica. Ubicado cerca de algunas de las ciudades mayas antiguas más importantes de la región entre ellas Uxmal, Sayil, Labná y Xlapak, el museo busca ofrecer al público una comprensión más amplia de las sociedades que dieron forma al paisaje del Puuc. La ceremonia inaugura ... More
Aki Sasamoto, Strange Attractors, 2010. Vista de la instalación de la exposición Aki Sasamoto’s Life Laboratory en el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, 2025. Imagen: Yurika Kono.
OSAKA.- El Museo Nacional de Arte de Osaka presenta la exposición especial Aki Sasamoto’s Life Laboratory. Basada en la muestra organizada en 2025 por el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, esta nueva versión ha sido parcialmente reconfigurada para incorporar obras de la colección del museo. Sasamoto alterna de manera constante entre el pensamiento escultórico y la expresión corporal. Mediante la combinación de elementos como cuerdas, tubos, objetos cotidianos, sonido y lenguaje, construye instalaciones que funcionan como circuitos por los que circulan pensamientos y emociones. La artista entra en estos espacios y realiza performances a través de la palabra y el movimiento, tratando cada obra no como un objeto fijo, sino como un acontecimiento que continúa transformándose con el paso del tiempo. Una de las características fundamentales ... More
NUEVA YORK.- Esta monografía definitiva sobre la obra de la artista y cineasta de reconocimiento internacional explora el enfoque distintivo de Sam Taylor-Johnson para captar la esencia del yo a través de la fotografía. “Eso es lo que significa tomar una fotografía: hacer el retrato de alguien. Es conocer y percibir, en el más breve de los instantes etéreos, algo parecido a un secreto que acabas de descubrir. Se pulsa un botón, una mirada queda atrapada y toda la historia que le pertenece se transmite. Entregada y tomada”. —Sam Taylor-Johnson Desde sus primeros autorretratos como estudiante en Goldsmiths hasta sus íntimos retratos cinematográficos de los íconos musicales John Lennon y Amy Winehouse, así como la adaptación de Fifty Shades of Grey, que batió récords de taquilla, Taylor-Johnson ha investigado de manera constante la naturaleza de la identidad. A través de la fotografía y el cine, la artista ha creado retratos audaces y de gran riqueza psicológica. More
MINNEAPOLIS.- La primera gran retrospectiva museística dedicada a la innovadora artista Suzanne Jackson abrió sus puertas en el Walker Art Center. Bajo el título What Is Love (Qué es el amor), la exposición recorre la entrega de toda una vida de Jackson a la belleza entendida como una fuerza política. La artista comenzó a mostrar su obra a finales de la década de 1960, una época en la que a los artistas negros de Estados Unidos se les presionaba con frecuencia para producir trabajos figurativos con un mensaje político explícito. Jackson, sin embargo, permaneció comprometida con abrirse un camino propio y crear bajo sus propios términos, desarrollando un extraordinario cuerpo de obra caracterizado por la abstracción, el lirismo y la experimentación con los materiales. What Is Love constituye la revisión más completa de su trayectoria hasta la fecha. La muestra reúne más de 50 obras y abarca seis décadas de innovación artística. Suzanne Jackson: ... More
Marie Watt, Host, 2026. Cuentas, mantas de lana recuperadas e hilo de bordar; 16 1/4 × 22 pulgadas (41.3 × 55.9 cm).
NUEVA YORK.-Sikkema Malloy Jenkins presenta A House Is Not a Home (Una casa no es un hogar), una exposición colectiva que explora la noción del hogar como un espacio de memoria, historia y consuelo. La muestra reúne a diez artistas que trabajan con pintura, escultura, arte textil y fotografía: Josephine Halvorson, Arturo Herrera, Greg Kwiatek, Teresa Lanceta, Liliana Porter, Alessandro Teoldi, Ana Tiscornia, Ann Toebbe, Kay Rosen y Marie Watt. La exposición toma su título de la canción escrita en 1964 por Burt Bacharach y Hal David, popularizada por las grabaciones de Dionne Warwick, ese mismo año, y de Luther Vandross, en 1981. Aunque su letra poética habla del amor y la añoranza, el núcleo de la canción plantea que una casa es únicamente una estructura física, mientras que un hogar es un concepto emocional que necesita de la presencia de las personas ... More
Moriz Jung (1885–1915), Tête-à-Tête am Wolkenkratzer, 968. Etage / Encuentro en el piso 968 de un rascacielos. Postal 340 de la Wiener Werkstätte, cromolitografía, 1911. Colección Leonard A. Lauder. Neue Galerie New York.
NUEVA YORK.- La Neue Galerie New York anunció una importante donación procedente de la colección del fallecido Leonard A. Lauder: más de 1,000 postales producidas por la Wiener Werkstätte —los Talleres de Viena— entre 1907 y 1920. La Wiener Werkstätte fue fundada en 1903 por el arquitecto Josef Hoffmann y el diseñador Koloman Moser. En 1907, la organización comenzó a publicar una serie numerada de postales. Aprovechando la gran popularidad internacional de este formato, que entonces era un medio de comunicación relativamente novedoso, la Wiener Werkstätte promovió las postales como pequeñas obras de arte que podían acompañarse de un breve mensaje. Incluso comercializó marcos especiales para exhibirlas. Aunque se imprimieron millones de ejemplares ... More
Con la experiencia interactiva Arte al alcance de tus brazos, puedes explorar digitalmente la colección a escala al separar los brazos y descubrir qué obra de arte cabe en ese espacio.
CLEVELAND.- El Cleveland Museum of Art (CMA) anunció la apertura de ArtLens Reimagined: The Intersection of Art, Technology, and Innovation (ArtLens reinventado: la intersección entre arte, tecnología e innovación), una galería completamente renovada que transforma la manera en que los visitantes crean, interactúan y se relacionan con el arte. Con 21 nuevas experiencias interactivas distribuidas en cerca de 929 metros cuadrados, el espacio propone encuentros inmersivos, inclusivos y profundamente significativos a partir de la colección del museo. Las jornadas de acceso previo para miembros se llevarán a cabo del jueves 23 al domingo 26 de julio de 2026, mientras que la galería abrirá al público el martes 28 de julio. Desde el lanzamiento de Gallery One en 2012, el CMA ha sido pionero en el desarrollo de nuevos model ... More
Albert Ernest Backus (Estados Unidos, 1906–1990), paisaje pantanoso con árboles, óleo sobre tabla. Estimación: 10,000–15,000 dólares.
GLEN COVE.-Roland Auctions NY celebrará el sábado 25 de julio de 2026, a las 10:00 horas, su subasta Multi-Estates, la primera de la temporada de verano. Una amplia selección de arte y escultura procedente de destacadas colecciones del área de Nueva York tendrá una presencia importante en la venta, que también incluirá numerosos lotes de artes decorativas, diseño moderno del siglo XX, muebles antiguos y vintage, textiles, plata, joyería de oro y plata, alfombras, objetos de colección, arte asiático e iluminación. El arte moderno y contemporáneo volverá a ocupar un lugar destacado en Roland Auctions. Las visitas previas a la subasta del 25 de julio se realizarán el jueves 23 y el viernes 24 de julio, de 10:00 a 18:00 horas. Entre las obras destacadas de la subasta figura una pintura al óleo sobre tabla de Albert Ernest Backus (Estados Unidos, 1906–1990), que representa un paisaje pantanoso con árboles. La pieza está firmada “A. ... More
En el sitio Camutla se observaron estelas que habrían sido colocadas dentro de espacios cívico ceremoniales. Imagen: CINAH Guerero.
COSTA GRANDE.- Como parte del seguimiento a los proyectos de infraestructura del Plan Michoacán por la Paz y la Justicia, especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en Guerrero realizaron una inspección que derivó en el registro de los sitios arqueológicos de Camutla y Sacualpan, en la región Costa Grande. Tras la conquista española ambos asentamientos siguieron poblados, sobreviviendo brevemente hasta finales del siglo XVI. La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, afirmó que “este registro muestra que la protección del patrimonio debe formar parte de la planeación de las obras públicas desde su origen. La intervención del INAH permite prevenir afectaciones y, al mismo tiempo, recuperar información sobre comunidades que vivieron la transición entre el mundo prehispánico y el periodo colonial. Desarrollar infraestructura y preservar ... More
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Serpentine transforma su archivo tecnológico en una experiencia interactiva LONDRES.-Serpentine presenta processing…, una exposición de archivo de acceso libre que comparte las metodologías experimentales y los procesos de investigación y desarrollo creativo que han dado forma a su trabajo pionero en la intersección entre el arte y las tecnologías avanzadas. La muestra se presenta en el Education Space de Serpentine South del 20 de julio al 6 de septiembre de 2026. Este verano, el espacio educativo de Serpentine se ha transformado en un archivo activo, una sala de escucha y un espacio de investigación. La exposición marca un momento importante en la preservación y activación del trabajo pionero de la institución con el arte y las tecnologías avanzadas, que actualmente abarca campos como la inteligencia artificial, la cadena de bloques y los motores de videojuegos. processing… toma su nombre del conocido ... More
Flowers Gallery explora nuevas formas de mirar el paisaje LONDRES.- Dentro del canon del arte occidental, el paisaje ocupa un lugar entre los temas más tradicionales. Esta exposición reúne obras que retoman la tradición de la pintura de paisaje y utilizan el mundo natural para construir imágenes que son, al mismo tiempo, reales y reinventadas a través de los lenguajes visuales particulares de cada artista. Tai Shan Schierenberg, William Crozier y Lucy Jones exploran los límites del color para enriquecer sus pinturas con estallidos y destellos inesperados de pigmento. Sus tonalidades intensas parecen transmitir una respuesta emocional más que una representación fiel del motivo. En Road to Alice Springs (2012), de Tom Phillips, el collage de apariencia preciosista evoca el clima de la región, como si el calor reverberara hacia el espectador. Los fragmentos de color se organizan para crear una especie de espejismo abst ... More
Nardeen Srouji entrelaza arquitectura, memoria y territorio en el CCA TEL AVIV.- Dos cipreses se alzan a la entrada del edificio del Centro de Arte Contemporáneo. La estructura metálica, con su lenguaje arquitectónico posmoderno, y la pareja de árboles perennes constituyen el punto de partida de la exposición de Nardeen Srouji, nacida en 1980 en Nazaret. A través de estos elementos, la artista reflexiona sobre el lugar en el que expone, el terreno sobre el que se levanta el edificio y las distintas capas históricas, políticas, sociales y físicas que lo rodean: viviendas y materiales de construcción, barrios desaparecidos, vestigios asimilados por el paisaje, motivos ornamentales y vegetación. La exposición ocupa los dos espacios de la galería e incluye una instalación concebida específicamente para el lugar y una serie de obras bordadas. En la primera planta, Srouji presenta una reconstrucción de la fachada del edificio, que ... More
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Activación(Performance) La promesa, 2012 (fragmento) Teresa Margolles ¿Cómo salimos? MARCO 2025-2026
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En un día como hoy, El pintor estadounidense Edward Hopper nació
Jul 22, 1882. Edward Hopper (22 de julio de 1882 - 15 de mayo de 1967) fue un pintor y grabador realista estadounidense. Es uno de los artistas más reconocidos de Estados Unidos y conocido por su habilidad para representar la vida moderna y los paisajes norteamericanos. La obra de Hopper, que abarca óleos, acuarelas y aguafuertes, explora principalmente los temas de la soledad y el aislamiento en entornos urbanos y rurales de Estados Unidos. Su pintura más famosa, Nighthawks (1942), ejemplifica su enfoque en escenas cotidianas tranquilas e introspectivas. En esta imagen: Edward Hopper, Landscape with Automobile, 1962. Carbón sobre papel, 22.9 x 27.9 cm. Cortesía de Jill Newhouse Gallery.
