NUEVA YORK.- La exposición individual de Roy Dowell, Evidence to the Contrary, reúne veinticinco nuevas obras de formato único realizadas con emulsión vinílica sobre lino montado en paneles. Las piezas funcionan como meditaciones en torno al gabinete personal de curiosidades de Dowell, su memoria de los objetos y su vida entre Ciudad de México y Los Ángeles. Dowell se siente atraído por este medio en particular porque permite que cada capa de la pintura permanezca completamente visible. Al eliminar el ocultamiento habitual del proceso creativo, la obra alcanza una especie de trascendencia del tiempo. Aunque todas las piezas comparten las mismas dimensiones —24 × 18 pulgadas—, el único otro elemento que las une es la intención artística de Dowell. El artista aborda la creación de cada obra como un proceso individual y autónomo, dando como resultado un objeto único y preciado.

En el ensayo “An Inventory of Desire”, de Geun-jun Chungwoo-Michael Lim, Dowell explica que prefiere permitir que el espectador participe activamente en “decodificar, descifrar y desmontar la obra”. No considera que se trate de “evasión, sino de una negativa a dirigir”. Dowell también señala cómo su trabajo se ha vuelto cada vez más autorreferencial: “Ahora me cito a mí mismo con mayor frecuencia, revisitando ideas y temas de obras anteriores. Me he dado cuenta de que las ideas y los motivos no se ‘agotan’ por haberlos utilizado una sola vez, y que, con frecuencia, lo que yo percibo como una similitud entre distintas obras no es visto de esa manera por los demás. Creo que esta forma de trabajar ha contribuido a generar una sensación de generosidad en mi obra”. Dowell quiere que el espectador pueda encontrarse a sí mismo dentro de sus pinturas.

La exposición está acompañada por un catálogo impreso completamente ilustrado que incluye un ensayo del escritor Geun-jun Chungwoo-Michael Lim.

Roy Dowell (n. 1951, Bronxville, Nueva York) obtuvo su maestría en Bellas Artes y su licenciatura en California Institute of the Arts, Valencia, California, y también estudió en California College of Arts and Crafts, Oakland, California.

Dowell ha protagonizado destacadas exposiciones individuales en 1969 Gallery, Nueva York; Bolsky Gallery, Otis College of Art and Design, Los Ángeles; Curt Marcus Gallery, Nueva York; Fawbush Gallery, Nueva York; James Harris Gallery, Seattle; Lennon, Weinberg, Inc., Nueva York; Margo Leavin Gallery, Los Ángeles; Miles McEnery Gallery, Nueva York; Santa Monica Museum of Art, Santa Mónica; The Landing, Los Ángeles; y Tif Sigfrids Gallery, Los Ángeles.

Su obra también ha formado parte de exposiciones colectivas institucionales en American Academy of Arts and Letters, Nueva York; Aspen Art Museum, Aspen, Colorado; Centro Cultural del México Contemporáneo, Ciudad de México; Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C.; Hammer Museum, Los Ángeles; Los Angeles County Museum of Art, Los Ángeles; Musée d’art moderne et d’art contemporain, Niza, Francia; Museum of Contemporary Art, Los Ángeles; entre otras instituciones.

La obra de Dowell forma parte de las colecciones de Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, Berkeley, California; Colección Jumex, Ciudad de México; Grunwald Center for the Graphic Arts, Los Ángeles; Hammer Museum, Los Ángeles; Los Angeles County Museum of Art, Los Ángeles; Museum of Contemporary Art, Los Ángeles; Museum of Contemporary Art San Diego, San Diego; Phoenix Art Museum, Phoenix; y San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, entre otras.

Vive y trabaja entre Los Ángeles, California, y Ciudad de México, México.