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Establecido en 2026 |
Domingo, 25 de Octubre de 2026 |
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VISU Contemporary presenta "RISE", una nueva exposición fotográfica de Pari Dukovic |
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Pari Dukovic, Metamorphosis (Metamorfosis), 2026. Impresiones con pigmentos de archivo. Cortesía del artista y VISU Contemporary.
MIAMI BEACH, FL.- VISU Contemporary presenta RISE, una nueva exposición de 29 fotografías de Pari Dukovic, realizadas con los bailarines del Miami City Ballet durante la temporada de celebración del 40 aniversario de la compañía. En lugar de documentar la danza como espectáculo, Dukovic fotografía los cuerpos disciplinados que hacen posible cada presentación, capturando momentos en los que años de repetición, inteligencia corporal y esfuerzo personal se hacen visibles bajo una aparente facilidad. En RISE, el cuerpo del bailarín se convierte tanto en protagonista como en testimonio de resistencia, vulnerabilidad, control y del trabajo constante necesario para alcanzar la maestría. Las imágenes de Dukovic van más allá de la fotografía escénica convencional para examinar cómo se manifiesta el logro antes de transformarse en una imagen perfeccionada y qué permanece oculto en aquellos gestos que parecen realizarse sin esfuerzo. La exposición llega en un ... More |
| La autoridad de las cédulas de museo: un desafío para museos y educadores |
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Una histórica carta manuscrita de Knute Rockne protagonizará la primera subasta deportiva de Grant Zahajko en Nevada |
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De niño prodigio a artista internacional: Joe Whale presenta su primera exposición individual en Londres |
Escrito por un experimentado observador del arte e inspirado en la filosofía de exhibición minimalista de la Menil Collection, este ensayo invita a los museos a distinguir claramente entre las evidencias documentadas y las interpretaciones subjetivas en las cédulas informativas de sus salas.
DALLAS, TX.- Después de más de cincuenta años observando obras de arte en colecciones privadas y públicas, hay un problema que se me ha hecho cada vez más evidente: tendemos a confundir lo que creemos con lo que sabemos. Existe otro problema. A veces nos dicen qué debemos pensar antes de que hayamos tenido la oportunidad de observar. Hace años, mientras preparaba una grabación de Roadshow en la Menil Collection de Houston, me interesé por la manera en que Dominique de Menil concebía la presentación del arte. Lo que más me impresionó fue la discreta ubicación de las cédulas informativas, que animaba a los visitantes a encontrarse primero con la obra y después consultar su explicación. La Asociación Histórica del Estado de Texas describe la filosofía expositiva de la Menil Collection como una ... More |
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Tarjeta de baloncesto Michael Jordan 1998 Fleer Tradition #6 Electrifying, calificada PSA 8. Precio estimado: entre 4,000 y 6,000 dólares.
MESQUITE, NV.- Tras su reciente traslado desde Davenport, Washington, donde tuvo su sede durante más de diez años, Grant Zahajko Auctions se prepara para estrenarse por todo lo alto en su nueva ubicación de Mesquite, Nevada, el miércoles 28 de octubre, con una subasta de tarjetas deportivas y objetos de colección que reunirá más de 400 lotes de piezas raras y muy codiciadas por los coleccionistas. La subasta se celebrará en línea desde la nueva galería de la empresa, ubicada en 1624 Riverstone Bend, unidad 604, en Mesquite. Sin duda, el lote más interesante de la subasta es una importante carta manuscrita de tres páginas de Knute Rockne, que incluye diagramas de jugadas y el sobre original con la dirección escrita de su puño y letra. Rockne fue un legendario jugador y entrenador de fútbol americano de la Universidad de Notre Dame, equipo que dirigió durante 13 temporadas, en las que acumuló más de 100 victorias y conquistó tres campeonatos naciona ... More |
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Joe Whale, anteriormente conocido como "The Doodle Boy" (El niño de los garabatos), presenta su primera gran exposición individual en Londres, que podrá visitarse en The Truman Brewery, en Shoreditch, del 22 al 25 de octubre de 2026.
LONDRES.- Joe Whale tenía nueve años cuando los dibujos que constantemente le causaban problemas en la escuela encontraron un hogar inesperado: las paredes de un restaurante en Shrewsbury, Inglaterra. Las imágenes pronto dieron la vuelta al mundo y así nació "The Doodle Boy" (El niño de los garabatos). Siete años después, Whale regresa al Reino Unido convertido en un artista muy diferente. Ahora, con 16 años y establecido en Adelaida, Australia, Joe Whale presentará Ambassadors of Feeling (Embajadores de los sentimientos), su primera gran exposición individual en Londres, en The Truman Brewery, en Shoreditch, del 22 al 25 de octubre de 2026. Este conjunto de obras completamente nuevas marca una transformación y una evolución en su práctica artística, que pasa de los dibujos espontáneos por los que se hizo conocido a un lenguaje visual más intencional ... More |
| Descubren en Bulgaria un templo que podría ser el último santuario pagano de los antiguos tracios |
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M+ recorre 200 años de fantasía, mitología y cultura popular asiática en una gran exposición |
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Fotografías inéditas revelan cómo David Bowie grabó su legendario álbum Station to Station |
Para los investigadores, el relieve ofrece una pista potencialmente importante sobre las prácticas religiosas asociadas con el santuario.
IVAYLOVGRAD.- Arqueólogos que trabajan cerca de la localidad de Ivaylovgrad, en el sur de Bulgaria, han descubierto los restos de un antiguo templo pagano y un extraordinario relieve de mármol que representa a tres ninfas junto a la diosa madre Cibeles. El hallazgo está aportando nuevos conocimientos sobre la vida religiosa en Tracia Occidental durante la Antigüedad tardía y podría corresponder a uno de los últimos santuarios paganos utilizados por la población tracia de la región. Los descubrimientos se realizaron en el yacimiento arqueológico de Balık Dere, donde las excavaciones han sacado a la luz un complejo arquitectónico poco común que, según se cree, comenzó a funcionar durante el siglo III d. C. Los investigadores señalan que su particular distribución, junto con el relieve recién descubierto y las evidencias de una relación con el agua, sugieren que el edificio pudo haber funcionado como un ninfeo, un santuario dedicado a las ninfas ... More |
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Myths, Monsters, and Manga: The Art of Fantasy in Asia (Mitos, monstruos y manga: el arte de la fantasía en Asia)
HONG KONG.- M+, el museo global de cultura visual contemporánea de Asia, ubicado en el Distrito Cultural de West Kowloon, en Hong Kong, presenta Myths and Monsters: The Art of Fantasy in Asia (Mitos y monstruos: el arte de la fantasía en Asia), una exposición especial que explora el papel de la fantasía en la cultura visual asiática y su impacto mundial. La muestra, que abarca desde el siglo XIX hasta el XXI, es la primera gran exposición panorámica que analiza cómo los artistas han utilizado la fantasía para interpretar el mundo y las épocas en las que les ha tocado vivir. Podrá visitarse en la Galería Oeste de M+ desde el sábado 17 de octubre de 2026 hasta el domingo 4 de abril de 2027. Durante siglos, los artistas de toda Asia han recurrido a historias, personajes y universos imaginarios para enfrentarse a complejas realidades sociales. Lejos de ser una simple forma de evasión, la fantasía constituye una poderosa herramienta para reinve ... More |
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Geoff MacCormack, David Bowie durante la grabación de Station to Station, Cherokee Studios, Los Ángeles, 1975. Fotografía: Geoff MacCormack. Cortesía de Lucy Bell Gallery.
ST LEONARDS-ON-SEA.- Cincuenta años después del lanzamiento de Station to Station, el emblemático álbum de David Bowie, una colección de fotografías inéditas ofrece una mirada excepcional a las sesiones de grabación que contribuyeron a definir una de las etapas más fascinantes de su carrera. Las imágenes, tomadas por Geoff MacCormack, uno de los amigos más antiguos y colaboradores más cercanos de Bowie, se presentan en la Lucy Bell Gallery en una exposición que podrá visitarse del 16 de octubre al 21 de noviembre de 2026. Las fotografías transportan al público a finales de 1975, cuando Bowie vivía en Los Ángeles tras concluir su participación en la película The Man Who Fell to Earth, dirigida por Nicolas Roeg. El músico había comenzado a grabar lo que se convertiría en Station to Station en los Cherokee Studios, acompañado por un grupo de músicos que incluía al guitarrista Carlos Alomar ... More |
| Gagosian presenta en París la primera exposición individual de Lee Krasner en Francia |
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Hauser & Wirth París presenta móviles y gouaches de Alexander Calder de los años 50, rara vez exhibidos |
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Una gran exposición en Florencia revela los años decisivos en la carrera de Artemisia Gentileschi |
Lee Krasner, ca. 1960–1961. Documentos de Jackson Pollock y Lee Krasner, ca. 1914–1984, Archivos de Arte Estadounidense, Institución Smithsonian. Fotografía: Paul De Vries. Cortesía de la Pollock-Krasner Foundation y Olney Gleason, Nueva York.
PARÍS.- Gagosian, Olney Gleason y la Pollock-Krasner Foundation presentan Lee Krasner: Works from the 1960s (Lee Krasner: obras de la década de 1960), una exposición de pinturas y obras sobre papel en la galería de Gagosian ubicada en la rue de Ponthieu, en París. La muestra, que se inaugura el 19 de octubre, en vísperas de Art Basel Paris, constituye la primera exposición individual dedicada a la obra de Krasner en Francia. La exposición ofrece un recorrido centrado en una década de profunda transformación en la carrera de una de las pintoras estadounidenses más importantes del siglo XX. La muestra llega después de la destacada retrospectiva europea Lee Krasner: Living Colour (2019-2021) y coincide con Krasner and Pollock: Past Continuous, presentada en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York del 4 de octubre de 2026 al 31 de enero de 2027, la primera gran ... More |
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Alexander Calder (1898–1976), Black Triangle – Red Ribbon (Triángulo negro – Cinta roja), 1953. Chapa metálica, alambre y pintura, 55,5 × 60 × 60 cm (21 7/8 × 23 5/8 × 23 5/8 pulgadas).
PARÍS.- En 1953, Alexander Calder regresó a vivir a Francia por primera vez en veinte años y se estableció inicialmente en el campo, a las afueras de Aix-en-Provence, y posteriormente en la pequeña localidad de Saché, en el valle del Loira. La productividad del artista floreció tanto en los extensos paisajes de Provenza como en los modestos y solitarios espacios de una casa de piedra del siglo XVII llamada François Premier, en Saché. Al año siguiente, en París, la Galerie des Cahiers d'Art exhibió las pinturas en tinta y gouache que Calder había realizado en Aix, mientras que la Galerie Maeght presentó Aix. Saché. Roxbury. 1953–54. Ambas exposiciones marcaron conjuntamente el triunfal regreso de Calder a Francia. Más de setenta años después, inspirada por una curiosa coincidencia, la exposición Calder: François Premier se presenta en las hermosas salas de Hauser & Wirth París, ubicadas en un palacete particular (hôtel particulier) ... More |
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Orazio Gentileschi, Saint Jerome in Prayer (San Jerónimo en oración), 1610–1611. Óleo sobre lienzo, 152 × 126,5 cm. Turín, Palazzo Madama – Museo Cívico de Arte Antiguo.
FLORENCIA.- Cuando Artemisia Gentileschi llegó a Florencia en 1613, era una joven pintora que intentaba abrirse camino en un mundo donde el reconocimiento artístico, las oportunidades profesionales y la independencia económica estaban controlados casi exclusivamente por hombres. Había dejado atrás Roma, la ciudad donde aprendió a pintar en el taller de su padre y donde atravesó un juicio por violación que alcanzó una enorme repercusión pública. Lo que le esperaba en Florencia cambiaría el rumbo de su carrera. Más de cuatro siglos después, aquellos años decisivos son el tema de Artemisia Gentileschi a Firenze, una importante exposición en el Museo degli Innocenti que reúne más de 50 obras procedentes de más de 40 colecciones italianas e internacionales. La muestra, que se celebra del 20 de octubre de 2026 al 4 de abril de 2027, examina el periodo comprendido entre 1613 y 1620, cuando Gentileschi ... More |
| Los dibujos poéticos de Zilla Leutenegger dialogan con las máquinas cinéticas del Museum Tinguely |
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Didier William presenta su primera exposición individual en Francia en la Galerie Peter Kilchmann |
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Elmgreen & Dragset presentan Les Fous d'En Face, su nueva exposición en la Galerie Max Hetzler de París |
Vista de la instalación. Fotografía: Matthias Willi.
BASILEA.- El Museum Tinguely presenta la exposición SPACES BETWEEN, que reúne obras de Zilla Leutenegger, una de las voces más representativas del arte contemporáneo suizo. Diez instalaciones multimedia y tres monotipos se distribuyen en distintos espacios del museo, donde sus silenciosos y poéticos dibujos en video se encuentran con el dinamismo mecánico de las máquinas de Jean Tinguely. Al compartir el espacio como "inquilinos de un edificio de apartamentos", las obras establecen un diálogo que no es competitivo ni armónico, pero en el que cada una consigue afirmar su propia presencia con fuerza. Para ofrecer una mirada a esta arquitectura lúdica y poética, misteriosamente habitada, todas las obras de la artista, a excepción de los monotipos, fueron modificadas y adaptadas a las condiciones específicas del Museum Tinguely. Por ejemplo, ZillaGorilla (2021/2026), que en el Bündner Kunstmuseum se encontraba sentada debajo ... More |
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Didier William.
PARÍS.- La Galerie Peter Kilchmann presenta la primera exposición individual de Didier William en Francia y la segunda que realiza con la galería. Titulada Lot Bò D'lo A, una expresión en criollo haitiano que significa literalmente "al otro lado del agua", la muestra reúne trece pinturas realizadas este año. El conjunto se complementa con una versión de su emblemática instalación Gesture to Home (2024), concebida originalmente para la Trienal Prospect.6 de Nueva Orleans en 2024. La instalación combina elementos pictóricos y escultóricos en un entorno espacial complejo e inmersivo. Nacido en 1983, Didier William emigró con su familia a Miami cuando tenía seis años. Allí transcurrieron su infancia, adolescencia y formación escolar, en un entorno cultural que dejaría una huella duradera en su trayectoria personal y artística. En 2009 obtuvo una maestría en Bellas Artes (MFA), con especialización en pintura y grabado, en la Escuela de A ... More |
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How to Become an Artist (Cómo convertirse en artista), 2026. Cuadrilátero de boxeo prefabricado (readymade), figura de silicona, ropa y guantes. Dimensiones del cuadrilátero: 180 × 400 × 400 cm (70 7/8 × 157 1/2 × 157 1/2 pulgadas). Figura de tamaño natural.
PARÍS.- La Galerie Max Hetzler de París presenta Les Fous d'En Face, una nueva exposición de Elmgreen & Dragset. Coincidiendo con Art Basel París, esta es la segunda exposición individual del dúo artístico con la galería y la primera en su sede parisina. Para Les Fous d'En Face, Elmgreen & Dragset ocupan los dos espacios de la Galerie Max Hetzler, situados en los números 46 y 57 de la rue du Temple. El título, que puede traducirse como "Los locos del otro lado", da nombre a una exposición que presenta tres nuevas instalaciones construidas a partir de algunos de los elementos centrales de la práctica de los artistas, desde el humor absurdo y la subversión del espacio hasta las narrativas abiertas a múltiples interpretaciones. La muestra también ... More |
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 Tacita Dean y Bruce Nauman presentan su primera colaboración cinematográfica en la Marian Goodman Gallery de París
PARÍS.- La Marian Goodman Gallery de París presenta una exposición protagonizada por Tacita Dean y Bruce Nauman. Desde principios de la década de 1990, Tacita Dean ha desarrollado una obra que abarca numerosos medios, entre ellos el dibujo, el grabado y el cine fotoquímico. Por su parte, desde mediados de la década de 1960, Bruce Nauman ha desafiado continuamente los límites de las prácticas artísticas tradicionales mediante su exploración del cuerpo, el lenguaje y la performance, hasta convertirse en uno de los artistas más influyentes de la actualidad. Juntos presentan Drawing Blind Drawing (2026), un díptico cinematográfico colaborativo realizado en película de 35 mm. Dean y Nauman se conocieron ... More Siete artistas saudíes exploran la memoria y la tradición en Asia Now, en París
PARÍS.- Una mesa puede ser muchas cosas: un lugar para compartir una comida, una superficie sobre la cual trabajar, un punto de encuentro para familiares y amigos o un testigo silencioso de conversaciones y rituales que hace tiempo llegaron a su fin. Estas asociaciones familiares constituyen el punto de partida de Tables Around – Six Proposals from Saudi Arabia (En torno a la mesa: seis propuestas de Arabia Saudita), una exposición que reúne a siete mujeres artistas cuyas obras exploran las relaciones entre los objetos cotidianos, la memoria cultural y la vida contemporánea. Presentada por Villa Hegra en Asia Now 2026, la exposición tendrá lugar en la Monnaie de Paris del 20 al 24 de octubre, con una presentación previa para invitados VIP el 19 de octubre. Comisariada por Basmah Felemban y Gaël Charbau, reúne seis propuestas artísticas conc ... More Gagosian reúne obras emblemáticas del arte moderno y contemporáneo en Art Basel París
PARÍS.- Gagosian anunció su participación en Art Basel París, que se celebrará en el Grand Palais, con una presentación de excepcionales pinturas, esculturas y fotografías que representan muchos de los movimientos artísticos fundamentales de los siglos XX y XXI. La relevancia de estos artistas queda reflejada en su presencia en importantes exposiciones museísticas que actualmente se presentan tanto en París como en otras ciudades del mundo. El espacio expositivo de la galería gira en torno a Corks (Couple) (Corchos [Pareja], 2011–2018), una escultura de bronce policromado de Jeff Koons que rara vez se ha exhibido. Con más de tres metros de altura, la obra representa un conjunto de corchos de tamaño desmesurado, con texturas de gran realismo, manchas de vino e inscripciones que indican su origen y añada. La co ... More El V&A pone a disposición de sus miembros más de 20 años de su revista en un archivo digital
LONDRES.- El archivo completo de V&A Magazine está disponible por primera vez en formato digital para todos los miembros del Victoria and Albert Museum (V&A). La colección, que reúne ejemplares desde la primavera de 2003, comprende más de 70 números y explora algunos de los acontecimientos y transformaciones más importantes que han tenido lugar en el museo durante los últimos veinte años. El acceso digital está incluido en la membresía del V&A y también puede obtenerse mediante suscripciones individuales e institucionales a través de Exact Editions. El V&A es una reconocida red de museos con sedes en Londres y otras regiones del Reino Unido, cuyas colecciones abarcan 2,8 millones de objetos que representan 5.000 años de historia y donde se organizan numerosas exposiciones y actividades. V&A Magazine ofrece una pers ... More El Jeu de Paume presenta en París la mayor exposición de Stan Douglas en Francia en más de 30 años
PARÍS.- El Jeu de Paume presenta Parallax, la mayor exposición monográfica dedicada a Stan Douglas en Francia en más de treinta años. Nacido en Vancouver en 1960, el artista, una de las figuras más destacadas del panorama internacional del arte contemporáneo, reúne en esta muestra alrededor de cuarenta obras, entre películas, videoinstalaciones y series fotográficas, que recorren toda su trayectoria, desde finales de la década de 1980 hasta la actualidad. Tras su presentación en París, la exposición viajará al Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA) en 2027. Stan Douglas vive y trabaja en Vancouver. Desde sus inicios, ha desarrollado una práctica artística que combina los lenguajes del cine y la fotografía. Su trabajo se interesa por los procesos que intervienen en la construcción de la realidad y considera la percepción como un t ... More El Museo de Arte Moderno de París dedica a Simone Fattal su primera gran exposición en un museo de la ciudad
PARÍS.- En el otoño de 2026, el Musée d'Art Moderne de Paris dedica una gran exposición a Simone Fattal, artista libanesa-estadounidense nacida en Damasco, Siria, en 1942, y residente en París desde hace muchos años. La muestra reúne alrededor de cien obras y recorre más de cincuenta años de su trayectoria artística, desde sus primeras pinturas de paisajes hasta sus creaciones en cerámica y sus collages. Organizado en conjuntos temáticos sucesivos, en lugar de seguir un orden cronológico, el recorrido invita a los visitantes a descubrir los principales temas de una producción artística diversa y en constante renovación. Apasionada por la literatura y la arqueología, Simone Fattal estudió inicialmente fil ... More Christie's reúne grandes obras del arte moderno británico e irlandés en sus subastas de octubre
LONDRES.- Los días 21 y 22 de octubre de 2026, Christie's celebrará sus principales subastas de arte moderno británico e irlandés, en las que presentará destacadas obras de los grandes artistas que marcaron el desarrollo del arte británico e irlandés durante los siglos XX y XXI. Las ventas abarcarán algunos de los movimientos y tendencias más influyentes de este ámbito, incluidos el arte pop británico, las escuelas de Londres y St Ives, y la escultura británica de posguerra. Entre los artistas representados figuran Barbara Hepworth, Henry Moore, Frank Bowling, Euan Uglow, Paul Henry, Frank Auerbach, Augustus John y Ben Nicholson, entre otros. La amplitud y la innovación de la práctica artística de Barbara Hepworth quedan reflejadas en una extraordinaria selección de obras que abarcan diversos materiales y técnicas, desde ... More Artcurial subastará la colección privada de Marie-Claude Beaud, figura clave del arte contemporáneo
PARÍS.- El 1 de diciembre de 2026, Artcurial subastará en París la colección de Marie-Claude Beaud (1946–2024), una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo. Marie-Claude Beaud fue una de esas personalidades capaces de dejar una huella duradera en las instituciones culturales. Como primera directora de la Fondation Cartier, dio vida, desde 1984, a esta iniciativa pionera de mecenazgo privado, basada en la libertad artística y el diálogo entre disciplinas. Convencida de que un museo debía ser tanto una experiencia para vivir como un lugar para visitar, llevó adelante esta visión en el Mudam Luxembourg y, posteriormente, en el Nouveau Musée National de Monaco. La selección de cerca de 200 lotes que saldrán a la venta permite recorrer la trayectoria de una mujer cuya visión y espíritu independiente marcaron a varias generaciones de a ... More Willem de Kooning protagoniza una subasta de Sotheby's en Londres que recauda 61 millones de dólares
LONDRES.- Willem de Kooning se convirtió en el gran protagonista de la subasta nocturna de arte contemporáneo de Sotheby's, celebrada en Londres el 15 de octubre, después de que una pintura de 1977 alcanzara los 9,8 millones de libras esterlinas (12,9 millones de dólares), el precio más alto jamás pagado en una subasta europea por una obra del artista estadounidense. La venta recaudó un total de 46 millones de libras (61 millones de dólares), contribuyendo a un año especialmente sólido para la casa de subastas en la capital británica. El resultado ofreció una nueva muestra del atractivo que mantienen los nombres consagrados en el mercado internacional del arte, con obras de Gerhard Richter, Mark Rothko, David Hockney y Andy Warhol entre las que recibieron las ofertas más elevadas de la noche. Los coleccionistas también mostraron un consid ... More Galerie Lelong presenta en París dos exposiciones que exploran los límites entre la pintura y la escultura
PARÍS.- Dos artistas con enfoques muy diferentes sobre la creación artística ocupan este otoño los espacios de la Galerie Lelong en París. A partir del 19 de octubre de 2026, la galería presenta Théâtre imaginaire, una exposición de pinturas del artista alemán Magnus Plessen, junto con Kind of Blue, una selección de esculturas recientes de la artista estadounidense Arlene Shechet. En conjunto, ambas muestras ofrecen perspectivas contrastantes, pero complementarias, sobre la experiencia humana y exploran cómo la memoria, los gestos físicos, la imaginación y los materiales pueden dar forma a la expresión artística. Las exposiciones, que permanecerán abiertas hasta el 14 de noviembre, también marcan momentos importantes en la relación de la galería con ambos artistas. Galerie Lelong inaugura su representación de Plessen con una presenta ... More |
Flashback
En un día como hoy, El artista inglés Patrick Hughes nació
Oct 20, 1939. Patrick Hughes (nacido el 20 de octubre de 1939) es un artista británico que trabaja en Londres. Es el creador de la reverspectiva, una ilusión óptica en una superficie tridimensional donde las partes de la imagen que parecen más lejanas son en realidad físicamente las más cercanas. La reverspectiva de Hughes ha sido objeto de estudios sobre la psicología de la percepción, realizados por Nicholas Wade y Thomas Papathomas del Laboratory of Vision Research de la Universidad Rutgers. Hughes ha escrito cuatro libros investigando temas que paralelamente dialogan con su arte. En esta imagen: Patrick Hughes, Side View, We Are All Surrealists Now, 2018, óleo sobre construcción en tabla © Patrick Hughes, cortesía de Flowers Gallery Londres y Nueva York.
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