RIGA.- La exposición ALWAYS THE SUN, curada por Marina Fokidis, reúne una constelación de 27 artistas griegos cuyas prácticas están marcadas por la interacción entre geografía, luz, clima y legado cultural. Se trata de la primera gran presentación de arte griego contemporáneo en la región del Báltico. Inspirada en la canción de The Stranglers, la exposición aborda el sol no como un motivo, sino como un medio para pensar, percibir y experimentar la vida. La muestra explora cómo la luminosidad, el calor y la exposición del Mediterráneo han influido en los lenguajes estéticos y han favorecido estrategias de supervivencia, intimidad y adaptación.
La curadora Marina Fokidis subraya: El sol. No el pintoresco sol mediterráneo de los folletos turísticos, ni el ideal luminoso heredado de la pintura modernista, sino el sol como metáfora y como realidad vivida: una fuerza que regula los ritmos cotidianos, da forma al espacio público e influye en la manera en que las personas se encuentran, descansan, trabajan y habitan sus ciudades. ¿Qué significa vivir bajo una luz determinada? ¿De qué manera podría el clima influir en la producción artística con tanta profundidad como la historia, la política o el lenguaje?.
Para Riga, una ciudad del norte donde la luz solar suele ser fugaz, esta exposición ofrece un encuentro con una sensibilidad meridional: no exótica, sino arraigada, material y espiritual. Imagina un diálogo solar entre el Norte y el Sur, entre el Báltico y el Mediterráneo, entendido como una conversación y no como una oposición.
La exposición propone la luz no solo como símbolo, sino también como una forma de conocimiento. En el pensamiento de la antigua Grecia, la luz iluminaba la verdad, pero el sol del sur, a diferencia de la luz más fría de la Ilustración del norte, es contradictorio. Deslumbra, revela y ciega. Nos invita no a observar desde la distancia, sino a sentir, habitar y escuchar.
El 1 de octubre a las 18:30 horas, Dream Coat, una performance de Nefeli Papadimouli, marcará la inauguración de la exposición.
Curadora
Marina Fokidis es curadora, escritora, profesora y fundadora de instituciones radicada en Atenas, Grecia. Su amplia experiencia curatorial incluye haber sido curadora de la 3ª Bienal de Tesalónica en 2011, comisaria y curadora del Pabellón de Grecia en la 51ª Bienal de Venecia en 2005 y cocuradora de la 1ª Bienal de Tirana en 2001.
En 2010, en medio de la crisis económica griega, fundó el espacio independiente Kunsthalle Athena con el objetivo de reflexionar sobre el papel social de las instituciones artísticas en el siglo XXI, yendo más allá de la simple presentación de exposiciones para avanzar hacia la coproducción de cultura.
En 2012 fundó South as a State of Mind, una revista semestral de arte y cultura que genera diálogos inesperados entre distintos barrios, ciudades, regiones y formas de aproximarse a la cultura. En 2014 se incorporó al equipo central de documenta 14 por invitación de su director artístico, Adam Szymczyk.
En 2023 fue nombrada curadora de la principal sección temática de ARCO Madrid, donde concibió y curó la exposición The Mediterranean: A Round Sea. En 2024 fue cocuradora de SPARK Art Fair Vienna.
Artistas
Andreas Angelidakis, Bill Balaskas, Panos Charalambous, Dimitra Charamandas, Christina Dimitriadis, Anastasia Douka, Apostolos Georgiou, Marina Gioti, Maria Hassabi, Menelaos Karamaghiolis, Panos Koutrouboussis, Aliki Paliou, Malvina Panagiotidi, Nefeli Papadimouli, Eftihis Patsourakis, Angelo Plessas, Theo Prodromidis, Panos Profitis, Georgia Sagri, Serapis Maritime, Socratis Socratous, Stefania Strouza, Iris Touliatou, Panos Tsagaris, Jannis Varelas, Kostis Velonis y Paky Vlassopoulou.