Establecido en 2026 Martes, 8 de Septiembre de 2026


Mount Holyoke College Art Museum reabre tras una importante renovación y una nueva presentación de su colección
Bisa Butler (estadounidense, nacida en 1975), Broom Jumpers, 2019. Algodón, seda, lana y terciopelo. Mount Holyoke College Art Museum, South Hadley, Massachusetts. Adquirida con fondos del Belle and Hy Baier Art Acquisition Fund, MH 2019.37. Fotografía: Laura Shea. © Bisa Butler, 2019.



SOUTH HADLEY, MA.- Mount Holyoke College Art Museum (MHCAM) reabrirá al público el 8 de septiembre de 2026, tras permanecer cerrado durante nueve meses para llevar a cabo una renovación integral y una nueva instalación de las galerías de su colección permanente. MHCAM at 150: Our New Collection Galleries coincide con la celebración del 150 aniversario del museo, que tendrá lugar más adelante este otoño. La reapertura marca un momento transformador en la historia de la institución, que honra su distinguido legado al tiempo que impulsa una visión más amplia e inclusiva de la historia del arte.

Además de las galerías de la colección reconfiguradas, el museo presentará tres nuevas exposiciones especiales que abrirán el 8 de septiembre: Art Histories: The Past as Provocation, que explora cómo los artistas contemporáneos abordan la historia; Faith Ringgold’s America, una exposición en dos partes dedicada a la obra gráfica de la reconocida artista; y Black Box 1: Christine Sun Kim—Classified Digits, un video monocanal que explora con humor los encuentros sociales cotidianos a través de la Lengua de Señas Americana.

Fundado en 1876, Mount Holyoke College Art Museum se encuentra entre los museos de arte universitarios más antiguos de Estados Unidos. En la actualidad, su colección reúne más de 18,000 obras de arte y objetos de cultura material procedentes de cinco continentes y que abarcan más de 5,000 años de creatividad humana, constituyendo un importante recurso para la enseñanza, el aprendizaje y la participación pública.

MHCAM at 150: Our New Collection Galleries

Por primera vez desde la inauguración del actual edificio del museo en 1971, las galerías de la colección permanente han sido completamente renovadas y replanteadas. La nueva instalación, MHCAM at 150: Our New Collection Galleries, introduce una presentación cronológica que permite a los visitantes recorrer la colección enciclopédica del museo a través de narrativas globales más amplias, diálogos interculturales e historias que ahora adquieren una nueva visibilidad. Presentaciones específicas dedicadas a regiones, tradiciones artísticas e intersecciones temáticas fomentan conversaciones dinámicas y nuevas perspectivas.

“No podríamos estar más entusiasmados con nuestras renovadas galerías de la colección permanente y con todo lo que nos han permitido ofrecer a nuestros públicos”, señaló Tricia Y. Paik, directora Florence Finch Abbott del Mount Holyoke College Art Museum. “Nuestra nueva presentación cronológica ofrece ahora una visión más diversa, matizada e interconectada de la producción artística global a través del tiempo y las culturas. Mientras celebramos el 150 aniversario del museo, reafirmamos también nuestro compromiso con el descubrimiento accesible y el aprendizaje innovador dentro de nuestras galerías”.

Las galerías renovadas fueron diseñadas por el arquitecto Jeffrey Hirsch, de HirschCultureWorks, firma galardonada especializada en el diseño de espacios museísticos. En lugar de ampliar la superficie del museo, Hirsch replanteó y mejoró las galerías existentes, preservando al mismo tiempo las excepcionales cualidades arquitectónicas del edificio.

Diseñado originalmente en 1971 por el reconocido arquitecto Hugh Stubbins, el Art Building del College cuenta con galerías de bellas proporciones y techos que alcanzan aproximadamente 4.3 metros de altura. Una ampliación realizada en 2002 por The Hillier Group incorporó nuevos espacios de exposición, una galería de enseñanza y otras mejoras.

Para atender mejor a los diversos públicos del museo, la renovación se centró en mejorar la continuidad, la circulación de los visitantes y la accesibilidad. Cuatro galerías pequeñas de la configuración original fueron transformadas en dos espacios de exposición más amplios y acogedores, creando una experiencia de visita más intuitiva y coherente. En todo el museo, las galerías también fueron modernizadas con nueva iluminación y mejoras en la conexión Wi-Fi. El resultado es una experiencia museística más flexible, accesible e impactante, construida sobre las fortalezas del diseño arquitectónico original.

La reapertura también pone de relieve la extraordinaria riqueza de los fondos del museo, combinando obras icónicas con objetos que nunca antes —o solo en contadas ocasiones— habían sido exhibidos.

Entre los numerosos ejemplos destacados se encuentran antigüedades romanas, como un busto de mármol de la emperatriz Faustina la Mayor y frescos procedentes de Pompeya; biombos japoneses que ilustran The Tale of Genji; una escultura de Guanyin de la dinastía Song, deidad budista de la compasión y la misericordia; así como un raro panel con un ángel procedente del célebre retablo Maestà de Duccio; pinturas surrealistas de Dorothea Tanning, Yves Tanguy, Max Ernst y Hedda Sterne; un paisaje monumental de Kay WalkingStick; y una escultura de Nick Cave.

Además, los visitantes encontrarán célebres pinturas de los artistas estadounidenses Albert Bierstadt y George Inness, entre ellas Hetch Hetchy Canyon de Bierstadt, la primera pintura donada al museo tras su fundación en 1876. También se presentan obras de destacadas artistas egresadas de Mount Holyoke, como Joan Jonas, Mary Ann Unger, Jane Hammond y Minerva Chapman.

La temporada de reapertura incluirá tres exposiciones especiales que reflexionan sobre la historia, la memoria y las cambiantes narrativas del arte estadounidense, en conmemoración tanto del 150 aniversario del museo como del 250 aniversario de Estados Unidos.

Art Histories: The Past as Provocation
8 de septiembre de 2026–30 de mayo de 2027


Organizada con motivo del sesquicentenario del museo, Art Histories: The Past as Provocation explora las maneras en que los artistas contemporáneos recurren a la historia como fuente de inspiración, crítica y recuperación.

A través de obras que reinterpretan imágenes de archivo, cuestionan las tradiciones canónicas y replantean narrativas históricas, la exposición analiza cómo los artistas utilizan el pasado para abordar cuestiones urgentes relacionadas con la identidad, la representación y la memoria cultural.

Entre los artistas participantes se encuentran Bisa Butler, Elaine de Kooning, Audrey Flack, Martine Gutierrez, Thomas Lanigan-Schmidt, Ana De Orbegoso, Paul Scott y Kara Walker.

Faith Ringgold’s America
Primera parte: 8 de septiembre–18 de diciembre de 2026
Segunda parte: 26 de enero–30 de mayo de 2027


Esta exposición en dos partes celebra la vida y obra de Faith Ringgold (1930–2024), influyente artista, activista y escritora cuya producción transformó profundamente las conversaciones en torno a la raza, el feminismo y la identidad estadounidense, particularmente durante los movimientos Black Power y feminista de las décadas de 1960 y 1970.

Faith Ringgold’s America se nutre de la colección permanente del museo para examinar el compromiso de Ringgold, a lo largo de toda su vida, con la historia, la justicia social y la construcción de los mitos estadounidenses.

La presentación de otoño, del 8 de septiembre al 18 de diciembre, se centra en una selección de sus portafolios de grabados Declaration of Freedom and Independence y Letter from Birmingham City Jail. Por su parte, la exposición de primavera, del 26 de enero al 30 de mayo de 2027, pondrá las obras de Ringgold en diálogo con otras piezas y fotografías estadounidenses de la colección del museo.

Estas yuxtaposiciones permitirán comprender mejor las influencias de Ringgold y los profundos vínculos de su obra con el arte y la historia de Estados Unidos. Al inaugurarse durante el año del 250 aniversario del país, la exposición ofrece una reflexión oportuna sobre la historia estadounidense a través de la mirada de una de sus artistas más reconocidas.

Black Box 1: Christine Sun Kim—Classified Digits
8 de septiembre de 2026–30 de mayo de 2027


La instalación de video monocanal de Christine Sun Kim inaugura Black Box, la nueva serie de exposiciones de MHCAM dedicada al video y los nuevos medios.

En Classified Digits (2016), Christine Sun Kim (n. 1980) colabora con el artista conceptual Thomas Mader para explorar con humor los encuentros sociales cotidianos a través de la Lengua de Señas Americana (ASL). A lo largo del video, ambos artistas recrean momentos de interacción humana para mostrar tanto la estructura gramatical de la ASL como la cooperación inherente que se encuentra en la base de toda comunicación.

Información para visitantes

MHCAM at 150: Our New Collection Galleries y las exposiciones especiales estarán abiertas al público del 8 de septiembre de 2026 al 30 de mayo de 2027. La entrada a MHCAM es gratuita y el museo es completamente accesible.

El horario es de martes a viernes, de 11:00 a 17:00 horas, y sábados y domingos, de 13:00 a 17:00 horas. Para obtener información adicional, visite artmuseum.mtholyoke.edu.

Acerca de Mount Holyoke College Art Museum

Mount Holyoke College Art Museum (MHCAM) busca estimular la curiosidad intelectual y la creatividad mediante el contacto directo con obras de arte y objetos de cultura material.

Fundado en 1876, el museo cuenta con una colección de más de 18,000 objetos, entre ellos destacados ejemplos de antigüedades griegas, romanas y egipcias; arte y objetos de los pueblos indígenas de las Américas; pinturas, esculturas y artes decorativas de Europa y Estados Unidos; fotografía, grabados, cerámica y numismática, además de un especial énfasis en las mujeres artistas.

En los últimos años, el museo ha realizado importantes adquisiciones de arte contemporáneo global, incluidas obras de Afruz Amighi, El Anatsui, Bisa Butler, Lenka Clayton, Willie Cole, Jes Fan, vanessa german, Martine Gutierrez, Stephen Hannock, Jennie C. Jones, Hector Dionico Mendoza, Zanele Muholi, Shahzia Sikander, Lin Tianmiao, Kay WalkingStick, Carrie Mae Weems y otros artistas.

MHCAM también alberga su reconocido programa Teaching with Art, que cada año colabora con más de 100 clases pertenecientes a 35 disciplinas, desde historia del arte hasta biología, antropología, neurociencia, estudios medioambientales y ciencias políticas.

A través de exposiciones que invitan a la reflexión y programas educativos, MHCAM funciona como un punto de encuentro para el aprendizaje experiencial entre distintas disciplinas académicas y como un recurso para la comunidad en general.

El viernes 13 de noviembre de 2026, Mount Holyoke College Art Museum celebrará su 150 aniversario con un evento especial abierto al público.







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Editor: Jose Villarreal
Director de arte: Juan José Sepúlveda Ramírez



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