NUEVA YORK.- El Whitney Museum of American Art presenta Roy Lichtenstein: Like New, exposición que abrirá sus puertas el 11 de octubre de 2026. La muestra reunirá más de 130 obras realizadas desde principios de la década de 1940 hasta los años noventa y propondrá una audaz reconsideración de uno de los artistas fundamentales del arte pop y del siglo XX.

Al recorrer la investigación que Lichtenstein desarrolló a lo largo de su carrera en torno a la duplicación, la percepción, la simulación, la autoría y la cultura de la imagen, Like New revela a un artista que comprendió que las imágenes nunca permanecen fijas, sino que son copiadas, ampliadas, difundidas y renovadas continuamente.

Roy Lichtenstein transformó nuestra manera de observar las imágenes. Al convertir el lenguaje visual de los cómics de masas, la publicidad, los productos de consumo y la impresión comercial en obras de arte, creó piezas de apariencia fría, precisa y mecánica que, en realidad, fueron elaboradas meticulosamente a mano.

Roy Lichtenstein: Like New mira más allá de las superficies icónicas del artista para examinar cómo su temprano interés por la percepción y el reconocimiento visual dio forma a una investigación sostenida sobre el poder y la estabilidad de las imágenes.

A través de pinturas, dibujos, collages, grabados, esculturas y películas, la exposición presenta las imágenes de Lichtenstein como formas inestables que pueden ser tomadas en préstamo, traducidas, reencuadradas y transformadas.

La muestra incluirá muchas de las obras más célebres del artista, entre ellas Look Mickey (1961), Girl with Ball (1961), Masterpiece (1962), Drowning Girl (1963), Happy Tears (1964), Little Big Painting (1965), Rouen Cathedral, Set III (1968–1969) y Artist’s Studio “The Dance” (1974).

Entre sus principales atractivos, Like New reunirá por primera vez las ocho obras presentadas en la histórica exposición con la que Lichtenstein debutó dentro del arte pop en la Leo Castelli Gallery en 1962.

La exposición reconstruirá el ambiente íntimo de aquella galería, permitiendo que los visitantes contemplen las piezas juntas, tal como lo hizo el público en un momento decisivo de la historia del arte estadounidense.

También incluirá la recreación de tres murales, entre ellos una versión de casi 29 metros de longitud de Greene Street Mural (1983), así como una presentación al aire libre de Girl in Window (1964), realizada por el artista y cocurador Alex Da Corte.

La influencia de Lichtenstein se extendió mucho más allá del arte pop y marcó a varias generaciones de artistas, entre ellos Louise Lawler, Richard Pettibone y Sturtevant. Sus obras también formarán parte de la exposición para ilustrar con mayor amplitud la relación de Lichtenstein con la copia, la influencia, la apropiación y la persistencia de las imágenes.

En una época en la que las imágenes son recortadas, filtradas, publicadas y recirculadas sin cesar, la obra de Lichtenstein adquiere una renovada urgencia.

Like New trasciende las superficies emblemáticas del artista para revelar el poder y la inestabilidad de las imágenes, y celebra a un creador que comprendió, mucho antes de la era digital, que las imágenes cambian a medida que circulan por el mundo.

Roy Lichtenstein: Like New está organizada por Meg Onli, curadora Nancy and Fred Poses, y Alex Da Corte, curador invitado, con la colaboración de Nakai Falcón, asistente curatorial, y David Crane, investigador curatorial asociado.