GLOUCESTER, MA.- Manship Artists Residency presentará Hockney Reproduction(s), una exposición que examina la obra de uno de los artistas más influyentes de los siglos XX y XXI, David Hockney (1937–2026), desde una perspectiva que rara vez ha recibido una atención sostenida: su interés de toda la vida por la reproducción de sus propias imágenes.

La exposición explora la fascinación de Hockney, durante seis décadas, por reproducir, reinterpretar, transmitir y compartir su obra a través de tecnologías emergentes. Con grabados, libros, obras de varias páginas enviadas por fax, fotografías y más de 75 carteles, la muestra revela cómo la reproducción fue una fuerza central que dio forma a la práctica del artista.

“Siempre me ha interesado la impresión como medio, y también como un medio a través del cual mi obra puede darse a conocer, puede llegar al público. Por eso me ha interesado cualquier tecnología relacionada con la creación de imágenes: la impresión, las cámaras, la reproducción misma. A muchos artistas no les interesa… pero a mí sí”. —David Hockney

En exhibición del 11 de septiembre al 18 de octubre de 2026, Hockney Reproduction(s) reúne obras procedentes de la colección privada de Bing McGilvray, de otros coleccionistas privados y de generosas aportaciones de Salts Mill, Yorkshire, Reino Unido. La exposición pone de relieve el acercamiento lúdico y persistente de Hockney a tecnologías que van desde las fotocopiadoras y máquinas de fax hasta las computadoras, iPhones, iPads y videos en múltiples pantallas.

Aunque Hockney es reconocido internacionalmente por sus pinturas y dibujos, esta exposición plantea que la reproducción constituyó uno de los grandes hilos conductores de su trayectoria artística. El artista adoptó las nuevas tecnologías no como sustitutos de los medios tradicionales, sino como oportunidades para mirar de otra manera, comunicarse mediante nuevas formas y llegar a un público cada vez más amplio.

Entre los aspectos más destacados de la exposición se encuentra una poco frecuente presentación pública de las obras realizadas por Hockney mediante fax, incluido un extraordinario dibujo de una casa de playa compuesto por veinticuatro hojas, con el que convirtió una máquina de oficina hoy obsoleta en un instrumento de invención artística.

La exposición fue concebida y realizada por el artista de Manship Bing McGilvray, artista, curador, escritor y amigo de Hockney durante más de cuarenta y cinco años.

“David tenía una curiosidad infinita”, señaló McGilvray. “Cada vez que aparecía una nueva tecnología, no le interesaba si estaba de moda; quería saber qué podía hacer visualmente. Encontraba usos para las nuevas tecnologías que ni siquiera sus inventores habrían podido imaginar”.

“Al centrarse en la reproducción como un hilo unificador a lo largo de la carrera de Hockney, esta exposición invita al público a reconsiderar a uno de los artistas más innovadores de nuestro tiempo”, afirmó Rebecca Reynolds, directora ejecutiva de Manship Artists Residency. “Revela un conjunto de obras que anticipó muchas de las maneras en que hoy creamos y compartimos imágenes, sin dejar de estar profundamente arraigado en la investigación artística, la experimentación y un profundo compromiso con el oficio y con el placer de hacer arte”.

Esta exposición ha sido posible gracias al generoso apoyo de The David Hockney Foundation (UK). La fundación es una organización benéfica creada para fomentar la educación del público en la apreciación del arte. The David Hockney Foundation se enorgullece de haber colaborado con Manship Artists Residency para presentar esta exposición al público de manera gratuita.