NUEVA YORK.- Asya Geisberg Gallery presenta "Five String Serenade", la segunda exposición individual del artista checo Jakub Tomáš en la galería.
Tomáš comienza su proceso pictórico creando pequeños modelos de papel a partir de fragmentos de imágenes extraídas de revistas o de internet, que recorta y reorganiza para formar nuevas composiciones. Estas estructuras provisionales, de apariencia rudimentaria, se disponen e iluminan como si fueran escenografías teatrales antes de transformarse en pinturas de mayor formato.
Los cuerpos aparecen y desaparecen abruptamente, adoptan posturas incómodas y muestran extremidades que sobresalen en ángulos extraños o terminan en zapatos que parecen encogerse de manera inversa. Mientras tanto, unos ojos marrones muy abiertos observan desde rostros de piel color durazno.
Las obras resultantes reflejan diversas influencias de la tradición cultural checa presentes en el trabajo de Tomáš: el teatro de marionetas, la animación cuadro por cuadro y las celebraciones de carnaval con personajes enmascarados.
La importancia del proceso creativo de Tomáš se hace evidente desde el primer momento, aunque no queda claro si la extrañeza de sus composiciones es un resultado accidental o una característica deliberada.
¿Son las maquetas de cartón las que originan esa sensación inquietante, al combinar la barbilla de una persona con la frente de otra? ¿La duplicación de ojos, orejas y labios transmite algún significado simbólico o simplemente altera la percepción mediante una mezcla desconcertante que recuerda a los espacios laberínticos de los Backrooms? ¿O es Tomáš quien primero imagina estas yuxtaposiciones para después trasladarlas a tres dimensiones y, finalmente, a dos?
En una misma pintura pueden convivir rostros angulosos de inspiración cubista, cabezas helenísticas que parecen talladas en piedra y máscaras aplanadas que evocan la obra de James Ensor.
Tomáš intensifica estas relaciones espaciales inusuales mediante la incorporación de bordes, muros, patrones de camuflaje y cambios de perspectiva.
Los entornos familiares se transforman rápidamente en narraciones ambiguas, donde las personas interactúan con motores de apariencia escultórica o intentan escapar de la omnipresencia de la tecnología disfrutando de la naturaleza, tocando la guitarra o compartiendo momentos de convivencia.
En "Six Heads and Eight Cylinders", un motor representado de manera abstracta ocupa el centro de la composición, rodeado por seis cabezas pertenecientes a distintas épocas y estilos. Estas figuras recuerdan a un coro griego que observa en silencio, quizá con desaprobación, lo que ocurre ante sus ojos.
"Girl with Engine" presenta a una adolescente de apariencia similar a las figuras de Modigliani, cuyo rostro resulta imposible de descifrar mientras sostiene un motor aparentemente demasiado pesado para ella.
¿Lo habrá sacado del estanque sumido en la penumbra que aparece detrás, como si se tratara de una reliquia de antiguas industrias?
En "Source (Backup Power)", una familia se reúne mientras una niña vestida con un delantal se encuentra frente a una fuente de energía de carácter simbólico.
Por su parte, "Pussy Willow" muestra a una niña de proporciones marcadamente distorsionadas, vestida con una chaqueta tradicional de inspiración popular, que sostiene un objeto rosa que parece combinar un motor, un útero y un jarrón.
De él brotan unos AirPods blancos que sugieren flores híbridas, en una especie de broma visual de inspiración dadaísta.
Otras pinturas presentan parejas o grupos de personas en momentos de intimidad o encuentros conyugales, en los que los seres humanos intentan establecer vínculos una vez que la tecnología ha desaparecido.
Sin emitir juicios y recurriendo en ocasiones al absurdo, las pinturas de Tomáš se resisten a una interpretación sencilla.
Sus juegos visuales y sus engaños narrativos se combinan con una exuberancia pictórica que domina las composiciones.
Aunque sus escenas parecen desprendidas de cualquier referencia estable, el espectador puede disfrutar de estos momentos cotidianos que se sumergen en desplazamientos y alteraciones del tiempo y el espacio.
Jakub Tomáš nació en Jihlava, República Checa, ciudad donde actualmente vive y trabaja.
Obtuvo una maestría en Bellas Artes, con especialidad en Pintura, en la Academia de Bellas Artes de Praga. Anteriormente estudió en la Universidad de Bohemia Occidental y en el Instituto de Arte y Diseño de Plzeň, en la República Checa.
Entre sus exposiciones individuales recientes se encuentran las realizadas en Galerie Thomas Fuchs, Stuttgart, Alemania; COVA Art Gallery, Eindhoven, Países Bajos; The Cabin, Los Ángeles, Estados Unidos; y Galerie města Plzně, en Plzeň.
También ha presentado exposiciones individuales en Oblastní Galerie Vysočiny, Jihlava; Stage Garden Gallery; Městská Galerie; Galerie Václava Špály, Praga; Nová Galerie, Praga; y NEVAN CONTEMPO, también en Praga.
Su trayectoria incluye exposiciones colectivas en espacios como BEERS London, Reino Unido.
Recientemente, Tomáš completó una residencia artística con Danny First en The Bunker, en Los Ángeles, California.
